Contemporánea

Relacionado con la música contemporánea o de vanguardia

Rompiendo las reglas

RolandKirk

Roland Kirk

Hace poco supe de la existencia de éste documental que os traigo, me es difícil catalogarlo, quizá en eso resida parte de su atractivo, está dentro de lo que podíamos definir “vanguardia” (año 1967), música experimental, filosofía y yo que sé… de cualquier manera a mi me parece muy interesante, así que ya os podéis echar a temblar.

El cortometraje de marras se llama Sound? y lo realizó Dick Fontaine teniendo como protagonistas al multi-instrumentista Roland Kirk y al compositor, músico, filósofo, poeta, etc., John Cage ¿da miedo eh? Pues estos dos señores a través de argumentos y música nos quieren hacer reflexionar sobre el concepto de sonido y las sensaciones que pueden llegar a producir. Quizá exponiéndolo así, os quite las ganas de verlo, pero no seáis tan blanditos/as y poner un poco de vuestra parte, no va  a ser todo el dar saltitos a ritmo del vídeo ese del rapero coreano, que no niego que pueda ser divertido, pero hay vida más allá, de verdad y en mi opinión, vale la pena encontrarla.

La primera imagen es de Kirk paseando por el parque zoológico, no es casualidad, más tarde nos enteraremos de cual es su intención, las imágenes combinan las palabras de Cage (lo siento pero no hay subtítulos), el tráfico rodado y el escenario apretado del club Ronnie Scott de Londres, donde Roland Kirk con los saxofones desordenados sobre el pecho y su banda, reproducen los sonidos que éste invoca.

Hay una escena que quiero destacar, es cuando Kirk en el escenario reparte entre la audiencia una especie de flautilla de plástico, después pide a sus músicos y a la audiencia que toquen. Y la cacofonía aumenta. Kirk locamente sopla sus saxos, el contrabajo y el batería se aplican con su ritmo desenfrenado. Mientras la gente se entrega, chillan, silban y tocan la flauta que previamente habían recibido como una banda de grullas. Kirk controla ese ambiente, empuja esa energía. Todo es euforia. Todo está en sintonía. Músicos y audiencia engranan y medio suena algo coherente, no sé si eso es música, pero demuestra que somos muy primarios y aunque llevemos corbata o no, seamos remilgados, pasotas o vengamos de vuelta de todo, nos dan un pito y volvemos gustosamente a la tribu. A mi me parece estupendo.

Antes de dejaros con el vídeo, quiero destacar su realización a cargo de Dick Fontaine y los demás profesionales que lo elaboraron, su estética, su ritmo, me parece excelente.

Seguiría detallando aspectos del documental pero lo suyo es que vosotros lo veáis. Os dejo en principio un trailer de apenas dos minutos para que os pique el gusanillo:

Y aquí el documental completo para su disfrute:

Después de un pasote siempre viene la resaca

Frederic+Mompou

Frederic Mompou

Ya pasaron las “Fiestas” el ánimo se queda estragado y la rutina te recibe con el poso de terreno conocido, es así, después de un pasote siempre viene la resaca.

Para retomar el pulso a lo cotidiano he elegido un tema que a mi me parece idóneo para este momento, se denomina Canción y Danza VI  y es una adaptación o versión de la Danza VI contenida en la obra Cançons i danses de Frederic Mompou, compositor catalán de tendencia de estilo cercana a los autores del impresionismo francés.

La versión corre a cargo de Kenny Drew Jr. trio y está contenido en el CD Música para los amigos de temas seleccionados por Fernando Trueba para el sello calle54.

También os propongo que escuchéis la composición original de Mompou en la estupenda interpretación de Michelangeli en 1957.

Comenzar el año con la danza del aire

Penguin+Cafe+Orchestra+PCO+without+Simon+Jeffes copia

Penguin Cafe Orchestra

Llevaba un par de días intentando dar con una canción para empezar el 2013 de una manera optimista y no daba con ninguna que me convenciera, hasta que me puse un disco de los Penguin Cafe Orchestra y volví a reencontrarme con Air à danser, desde que la escuché hace ya casi 30 años, siempre me ha transmitido una sensación de optimismo y buen rollo que no es fácil encontrar. La Penguin Cafe Orchestra nació gracias al empeño del guitarrista clásico, compositor y arreglista Simon Jeffes y la chelista co-fundadora Helen Liebmann, ellos fueron la base del grupo y alrededor de ellos, se sumaron otros músicos según las necesidades musicales de la agrupación hasta el fallecimiento de Jeffes en 1997. El resultado, una música difícil de definir y encasillar, puede sonar a folk, o a música minimalista pero de cualquier manera siempre resulta interesante y os animo a que los escuchéis.

En este primer vídeo aparece una versión de Air à danser en la BBC Broadcast en 1989

Otro tema característico de la banda Music for a Found Harmonium

Y para terminar este mini repaso a la música de PCO el conocido Telephone and Rubber Band, ideado a partir de una señal telefónica de comunicando.

Cualquier camino te puede llevar a Steve Reich

Hace un tiempo, mi amigo Alberto me dejo unos CD, dentro de los intercambios habituales de música que hacíamos: “para que abras las orejas a otras cosas”, me venía a decir y a mi me entraba el sudor frío pensando en lo que se me avecinaba, esta vez, además de alguno de Coltrane (en esa época era su músico de culto) o del Pharoah Sanders, venía con otro que era de un tal Steve Reich que llevaba el desasosegante título “Six Pianos”, con esa denominación solo podía ser eso, una composición para seis pianos, o una broma y la verdad es que mirando el careto del compositor no me pareció que fuese propenso a contar chistes de Eugenio. Así que lo escuché y mis peores augurios se confirmaron, había que ser retorcido para torturar al personal con tanta caoba, tanta tecla de marfil y tanto clink, clink, clink…

Posteriormente, escuché en un programa de radio un tema de Reich denominado “Eight Lines”, me quedé flipado ¡qué bueno!. Con ese descubrimiento me volví hacía el CD de marras que me había grabado y nunca más había escuchado y ¡sorpresa!… A partir de ahí he escuchado bastante música de este autor y la verdad es que debo confesar que me gusta, su música desprende un carácter hipnótico que algunas veces me exaspera pero siempre vuelvo a escucharle, será cosa de la edad, o que a grandes cucharadas puede ser indigesto, aunque sin duda alguna recomendable.

Para que paséis un fin de semana en horizontal sin salir del sofá, os he preparado un menú minimalista, de primer plato os dejo la composición antes mencionada Eight Lines, aunque esta versión no es de mis preferidas no he encontrado otra mejor.

Y de segundo plato, si todavía os habéis quedado con hambre, os propongo esta otra composición suya “Música para 18 músicos”

 

El postre lo ponéis vosotros que estamos en crisis.