I Mean You

Thelonious Monk compositor de I Mean You.

Seguimos indagando en el repertorio de los 250 temas imprescindibles para una Jam Session. En esta ocasión escucharemos la canción I Mean You, compuesta por Thelonious Monk, aunque en la primera grabación realizada por Coleman Hawkins, se le incluyera como coautor en los créditos.
El primer registro del tema, como ya he adelantado, sucedió en 1946 a cargo de Coleman Hawkins, que para la ocasión logró juntar a músicos de primera fila del bebo como Fats Navarro (trompeta), J.J. Johnson (trombón), Porter Kilbert (saxo alto), Hank Jones (piano), Curley Russell (bajo) y Max Roach (batería), curiosamente Monk permaneció al margen.

No sería hasta dos años más tarde, que Monk se animara a llevar al estudio “I Mean You”, acompañado por el vibrafonista Milt Jackson. A partir de ahí, lo mantendría dentro de su repertorio durante toda su carrera. Famosas fueron las versiones que realizara tanto con Gerry Mulligan, como con John Coltrane. Posteriormente se han realizado muchas otras versiones de I Mean You, especialmente a partir de mediados de los 70 y ha continuado con gran vigencia hasta nuestros días, gracias a la facilidad de adaptación de la pieza prácticamente hacia cualquier enfoque.

La primera grabación de I Mean You fue la de Coleman Hawkins, en diciembre de 1946.

Posteriormente Monk realizó barias grabaciones, os dejo con la que realizara junto al saxo barítono Gerry Mulligan.

McCoy Tyner también gustaba de hacer versiones de I Mean You, aquí junto a Michael Brecker en abril de 1995.

Y ahora, os propongo que escuchéis tres versiones de I Mean You, con una visión diferente. Comienzo por esta versión lírica realizada por Esbjörn Svensson Trio.

Ray Barretto, consigue visión latina del tema.

Y por último, una versión cantada a cargo de Cyrille Aimée, con la colaboración del magnífico saxo tenor Spike Wilner.

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En la sala El Sol de Madrid Ciclo “El Espíritu de Rock n Roll” 6 AÑOS DE RADIO

Cartel del Ciclo

A partir del próximo sábado 16 de septiembre y hasta el 16 de diciembre, durante 6 jornadas por la sala El Sol de Madrid y dentro del Ciclo Espíritu de Rock N Roll, pasarán artistas como el mítico Dogo, la energía de The Excitements y el premiado John Nemeth, junto a reconocidos artistas nacionales e internacionales como Mike Sanchez, Daddy Long Legs, Henry Lee Schmidt, Evil Evil Girrrls o Aullido Atómico, que completan el cartel y que nos presentarán géneros tan variados como blues, soul, country, boogie woogie, rock and roll canalla y burlesque.

Mike Sanchez

Por lo pronto, éste sábado 16 de septiembre sube al escenario de la sala El Sol, Mike Sanchez, cantante de boogie woogie y rhythm and blues que ha tocado, girado y grabado con artistas como Eric Clapton, Robert Plant o Jeff Beck para hacer un repaso de las mejores canciones de su discografía sin olvidar los grandes clásicos como Little Richard, Fats Domino o Amos Milburn. En ésta ocasión, estará arropado para la ocasión por el máquina del saxo tenor de Los Mambo Jambo, Dani Nel·Lo, y por el quinteto vocal de doo-wop The Del Prince.

 Sanchez Band – “Down The Road Apiece

El ciclo Espíritu de Rock N Roll llega de la mano del programa de radio Espíritu de Rock N Roll y sirve para celebrar los 6 años en antena y el inicio de su nueva temporada desde el Círculo de Bellas Artes.

ESPÍRITU DE ROCK N ROLL – 6 AÑOS DE RADIO
Sala El Sol (calle Jardines, 3 Madrid)
16 de septiembre: Mike Sanchez & His Band con Dani Nel·lo y The Del Prince como invitados
21 de septiembre: Evil Evil Girrrls and The Malvados con Lady Dramakuin como invitada
04 de octubre: John Nemeth and The Blue Dreamers
20 de octubre: The Excitements + Henry Lee Schmidt
07 de noviembre: Daddy Long Legs
16 de diciembre: Dogo + Aullido Atómico

ENTRADAS: Todas las entradas del ciclo están disponibles en Ticketbell

Evil, evil Girrrls&The Malvados Burlesque&Rock’n’Roll Show

The ExcitementsHa, Ha, Ha

Sooner or Later” – John Nemeth

Dogo y Los MercenariosPoligono Sur

 

I Love You

Carátula de la grabación del sello DECCA del musical “Mexican Hayride”

Comienza una nueva semana y continuamos repasando los “imprescindibles” para una buena Jam Sessions. En esta ocasión el tema a escuchar es I Love You, compuesta por Cole Porter en 1944, para el musical de Broadway “Mexican Hayride“.

Bing Crosby, consiguió en ese mismo año, catapultar su versión de I Love You a lo más alto de las listas de éxitos, en años posteriores, músicos de diversos estilos como John Coltrane, Frank Sinatra, Sarah Vaughan, Ahmad Jamal, Mike Stern y muchos otros, también llevaron la composición a sus repertorios consiguiendo que setenta años después de su composición, I Love You siga vigente en muchos repertorios de Jam Sessions.

Se comenta, que la canción surgió de una apuesta que hizo el compositor con su amigo Monty Woolley, que puso en duda, que Porter fuese capaz de realizar una composición con un título tan manido como “I Love You” adaptando las consabidas y banales frases de una canción de amor tradicional, Porter aceptó el desafío logrando que la canción fuese un éxito, aunque la letra llena de tópicos, por supuesto que no ha sido de las más logradas del compositor.

Comenzamos el repaso de las versiones, con la realizada por ‪Jackie McLean ‬en marzo de‪ 1960‬.

Ya que hemos comenzado con un saxo alto, ahora vamos con el tenor de ‪John Coltrane en la versión de I love you‬ realizada en 1957.

Seguimos con otra versión, en éste caso a cargo del flaautista Herbie Mann junto a The Bill Evans Trio.

Y para terminar el repaso a las versiones, quiero cerrar con éste arreglo actual (2014) que realiza el septeto del trombonista ‪Raphael Klemm Septet.‬

Fargo III

Carrie Coon y Mary Elizabeth Winstead, interpretan a los dos principales personajes femeninos.

En éste verano he visto la tercera temporada de la serie Fargo, que sigue conservando ese aire tan de los hermanos Cohen (aunque solo ejerzan de productores) que el creador y director Noah Hawley a sabido manejar en todas las entregas de la serie. Con una historia en principio simple, pero que gracias al azar, sus personajes se ven envueltos de una manera inevitable en una serie de circunstancias que desenvocan en una narración con toques surrealistas, aderezada con ese humor negro y socarrón ya característicos en Fargo.

El reparto está encabezado por Ewan McGregor, que interpreta a dos personajes diferentes, pero merecen mención especial las actrices Carrie Coon y Mary Elizabeth Winstead que interpretan a la ineludible policía y a una delincuente sobre la que recae gran parte de la trama y David Thewlis, el villano. Todos deambulando por el paisaje rural nevado de los EEUU.

Pero lo que a nosotros más nos interesa es su banda sonora, que es enormemente variada, de estilos eclécticos y que pese a su gran calidad, en mi opinión, a veces, quizá por el manejo de estilos tan variados, no tiene sentido de unidad, sino más bien puede parecer que está pensada para subsanar secuencias y no de aportar soporte musical de toda la serie.

Os voy a poner un número superior de vídeos de los que suelo incluir en otros post, para que podáis juzgar por vosotros mismos. No obstante dejo fuera, varios temas que rememoran la Navidad, la música patriótica soviética o temas bizarros como por ejemplo el Prisencolinensinainciusol de Adriano Celentano.

Trailer promocional.

Moanin de Lambert, Hendricks & Ross

Oskus Urug de Radik Tyulush. Música siberiana tradicional.

Swing from ParisDjango Reindhardt, Stéphane Grappelli & The Quintet Of The Hot Club de France

I Like It Like That de Rebirth Brass Band

S.O.B. – Nathaniel Rateliff & The Night Sweats

Orisa con Moncho y su wawanko gitano

Jingo de Santana

You Don’t Know de Galactic

John the Revelator de Son House

What are you gonna do?/ Banner man con la Javon Carter & Rebirth Brass Band

Hora in E Major de His Gipsy Band & Roby Lakatos

Y para terminar esta estensa selección, Brooklyn con la Youngblood Brass Band